第十五章 电影人的骨气

类别:其他 作者:树的孤独字数:3703更新时间:22/08/05 10:42:54
磨刀霍霍的观众们在主持人一声令下后,纷纷将枪口对准了林海。

“mr.kai,请问你这样做的目的是什么?我可否理解为,你在刻意折磨观众?或者你只是单纯想通过这种方式达到出名的目的?”

第一个问题就很尖锐。

这显然是个反对者,言语中充满了阴谋论调。

林海瞟了一眼主持人,这家伙也是看热闹不嫌事大啊。

林海误会了,主持人是想选个支持者来着,问题是反对者太鸡贼,举手的时候居然竖拇指……心眼这么多,一看就是记者!

林海没有让提问的人等太久。

他接过话筒,笑着说道:“这位先生想表达的大概是‘哗众取宠’的意思”

林海说的是法语,唯独“哗众取宠”用了汉语。

他向不明所以的提问者解释道:“这是个华夏谚语(西方没有成语概念),意思是以浮夸的言行迎合群众,骗取群众的信赖和支持。”

提问者下意识的点头,觉得林海的概括比他还要精辟。

林海见对方中计,笑着摊手道:“可是你看看,我既没有获得你的信赖,也没有获得你的支持,所以你的猜测并不成立。”

林海是在偷换概念,但是在博大精深的汉语艺术面前,老外的脑袋有些不够用了,居然赞同的点了点头。

不对!

意识到自己落入圈套的提问者立即开口反驳:“可是还有很多人支持你……”

“每个人都有选择的权利不是吗?”林海反问了一句,用安慰的语气说道:“放心,我是支持你的。”

提问者懵了,林海这是什么意思?他自己也觉得配乐垃圾?

可怜的家伙,他既不知道古人的“以退为进”,也不知道未来人的“求生欲”,林海真正表达的其实是你都对,你有理,你闭嘴!

就这样,在林海的连消带打之下,本来准备狠狠批判他一下的男人迅速败退。

提问者坐下时,心里想的居然是:这小子人挺不错,回头报道的时候还是别骂太狠了……

紧接着第二个提问者。

吃一堑长一智的主持人,无视掉高耸的拇指森林,选择了之前出过糗的那个年轻人。

事实证明这是个正确选择。

“kai先生,你好!我叫雅克马丁,是国立音乐学院的学生,我必须说,你的音乐实在太棒了!”

名叫雅克的年轻人激动的语无伦次,可见对林海有多推崇。

雅克的话在中立阵营引起一阵骚动。

法国有很多国立音乐学院,一般冠以具体地名,不强调的时候一般特指巴黎音乐学院。能进入这种顶级名校,雅克肯定有几把刷子,至少可以称得上专业人士。

专业人士对林海的肯定虽然无脑吹的成分更多,但还是影响了大部分人的判断,中立阵营,甚至有些反对者,都开始向支持者们靠拢。

风头悄无声息的变了。

尽管雅克如此卖力吹捧,林海还是打断了他,有些话太肉麻了。林海不是星宿老仙,表示自己承受不了。

林海提醒道:“你有什么问题要问吗?”

“对,问题!”雅克反应过来,问道:“我想知道你最喜欢哪位法国音乐家?”

很业余的问题,不过若是把他当成普通的爱国青年,倒也无可厚非。

林海当然要满足对方的虚荣心,于是道:“我个人最喜欢的法国音乐家是柏辽兹。”

“因为他争议不断?”雅克问道。

“不,”林海

摇摇头,露出八颗牙齿,“因为音乐。”

雅克肃然起敬,向林海深深鞠躬,这一场景被记者拍下,多年后,照片被佳士得拍出,名字就叫“因为音乐”。

……

林海装了一手好逼,场面愈发热烈起来。

后续的提问者仿佛忘掉了之前遭受的折磨,言语中多有溢美。人就是这种奇怪的东西,越是不懂,越会故作高深。雨果说“想象就是深度”,可见这些人的脑洞都很大。

听了他们那些驴唇不对马嘴的过度解读,林海的厚脸皮都有点招架不住,不过看看武田真治铁青的脸,这群捧臭脚的家伙还是挺可爱嘛!

武田真治快气疯了。

他本以为林海会出丑,没想到风向说变就变,出丑变成了出风头。

那原本都该是他的!

……

“时间差不多了,最后一个提问机会,还有谁有问题要问?”

主持人说着,无意间发现了坐在观众席中的陈楷歌,他揉了揉眼睛,确定没有看错,立即兴奋起来。

主持人快步来到陈楷歌身旁,问道:“陈楷歌导演,你有什么想说的吗?”

主持人的话引起一阵骚动,观众们这才发现,身为评审组成员的陈楷歌居然也在现场。

记者们就更兴奋了,纷纷将镜头对准陈楷歌。

陈楷歌看这架势,知道自己如果不说点什么,恐怕别想离开。

他接过话筒,向着台上的林海点了点头,说道:“你会说汉语吗?”

陈楷歌的英语是很好的,但他这句话用的是汉语。

刚才从林海嘴里听到字正腔圆的成语,陈楷歌就笃定对方会说汉语,甚至怀疑对方就是华夏人,但是不能直接问,万一搞错了会引起误会。

林海猜到了他的想法,用汉语说道:“陈导您好,我叫林海,土生土长的华夏人。”

“哦?”

陈楷歌有点意外,他还以为林海是在国外出身的华侨,没想到得到了这样的回答。

陈楷歌高兴之余,又问:“大陆人?”

林海开玩笑道:“我嘴里应该没有港台腔吧?”

“哈哈哈,”陈楷歌笑了起来,说道:“真是没想到,居然能在戛纳的舞台上见到老乡。你今年十六岁?”

“嗯。”

“十六岁,那就是刚上高中了。”陈楷歌又问:“你的父母是搞音乐的?”

“不是。”

“那剧组为什么找你配乐?”

陈楷歌愈发疑惑,如果林海的父母不是音乐人,他又是怎么获得这个机会的?

“陈导觉得我配的很烂?”林海反问道。

“不,我觉得很棒。”陈楷歌说道:“我不是很懂音乐,按照我的理解,你是为了体现社会与人的矛盾冲突,以及个体与群体之间的冲突,或许还带着些自我审视?”

林海连连点头。

“很棒的思路,”陈楷歌说到这里,话锋一转:“但是,是不是可以选择更平和的方式?”

这还叫不懂音乐?不仅听懂了配乐意图,还提出了另一种配乐思路,如果这都叫不懂音乐,职业音乐人干脆改行算了。

不得不说,放在世界范围内,华夏导演都是很牛逼的。

华夏导演的多才多艺是出了名的,很多华夏导演都具备深厚的综合能力,摄影编剧美术音乐场景搭建动作设计,十八般武艺样样精通。而这种综合能力,在产业细分的西方,只有少数大师才具备。

另外,和槽点满满的华夏乐坛相比,华夏电影人同样是值得尊敬的

可能有人会说,以陈、张等大导演为首的华夏顶级导演,同样炮制出很多烂片,但是前面说过,这是华夏电影的必经之路,是不断尝试不断探索的结果。

说句不好听的,至少他们证明了有些路是行不通的。

相比之下,音乐人就有点不思进取了。已经成名的不是忙着吃老本,就是忙着打压后辈,二十年后,大部分人还在关着门自嗨,摇滚依旧看不到曙光,歌迷们还在缅怀过往……

扯远了,陈楷歌还等着林海的回答呢。

林海认真的回答道:“我有想过,但是最后放弃了。”

“为什么?”陈楷歌问道。

“因为我觉得这样做更好。”

“但观众不这么觉得,你也看到了,有很多观众很早就选择了退场。”

“那是导演和制作人该操心的事,如果为了票房,他们大可以不用我的配乐。但我是配乐师,是音乐人,我只对自己的作品负责。”

“不能平衡?”

“艺术工作者不能首鼠两端。”林海认真的说道:“艺术工作者必须学会取舍,两面讨好的结果就是两面都不好……不可能让所有人都满意,雅俗共赏只是个口号,比消灭阶级的难度还要更大……”

林海没有吝惜,希望能给对方带来影响。

在林海看来,陈楷歌在凭借《霸王别姬》斩获金棕榈后,很长一段时间内都有些进退失据。

一方面,他追求更高的艺术成就,另一方面,他又希望利用自己的影响力推动商业电影的发展,矛盾的心理使他在两个领域的成绩都不能让人满意。

他本来可以做得更好。

……

“你的论点很有意思。”

陈楷歌不得不承认,林海说的很有道理,于是问道:“那你觉得影片应该更高雅,还是更世俗?”

“我猜您是想问,获奖和票房哪个更重要吧。我的观点,肯定是票房。”

“为什么?”

“因为票房可以刺激更多人投身电影产业。有票房,才有人愿意投资;能赚钱,才有人去做导演。”

“前者我同意,后者,”陈楷歌摇头道:“不是所有导演拍电影都是为了钱。”

“问题是,这些奖都是外国人颁给咱们的。”

陈楷歌闻言一愣。

林海自顾自的说道:“陈导扪心自问,外国人把奖颁给咱们,有多少是出于电影本身,有多少是出于对华夏文化的好奇心?有多少是……不怀好意?”

林海这么说,并非信口雌黄。

改开初期的华夏艺术家重名多过重利,正是因为看透了这一点,西方在一段时间内,都是通过奖项诱惑,来引导国内导演的创作。于是,很多“自黑”的片子出现了林海不否认这些片子有现实意义,但是这种“家丑外扬”的做法,被别有居心的西方媒体利用,就成了抹黑华夏的工具。

九十年代,在西方流传的很多误导性的影像资料,根本就是从华夏电影中节选的,对华夏的贫穷落后的印象,也大多源于华夏影片。而这些影片的导演们还在沾沾自喜看吧,洋大人也认同我的批判精神!

狗屁批判精神,分明是屈膝逢迎!

想到这些,林海怒火中烧,不客气的说道:“我们学习西方,不是为了让西方认同我们,而是为了让我们认清自己!是为了有朝一日用我们的文化影响他们!在此奉劝陈导,与其盯着洋人手里的骨头,倒不如想想父老乡亲有没有肉吃!言尽于此,告辞!”

林海说完,昂首挺胸离开了放映厅。