第117章 老头子一开口就是人生

类别:现代都市 作者:黑色贝斯字数:2364更新时间:22/07/03 14:32:28
《》的歌词确实很坑爹。

要查很多乱七八糟的资料才能完全理解。

…………

我多么希望

多么希望你在这里

我们只是两个迷失的灵魂

在鱼缸里徘徊

年复一年

在古老的土地上奔跑

我们发现了什么?

只是不变的古老恐惧

希望你在这里

听着播放器中传来自己的声音,罗杰摇了摇头,感到非常的不满意。

这一首歌的人声部分,已经反复录了两天。

虽然都是在加班时间录的,但加起来也已经有七八个小时。

罗杰反反复复,将这一首歌唱了好几十遍。

即便如此,仍然没有录出一个令人满意的版本。

如果单单只考虑唱的部分,这一首《》,是罗杰目前为止,所有写出的歌里,难度最高的一首。

在罗杰看来,唱功包含三个部分。

音域、音准、感情。

前两者罗杰都没有问题,虽然罗杰的唱功达不到顶级水准,但这一首歌对声音的要求也没有那么的离谱。

但在第三项上,罗杰做得却要差很多了。

感情,也是这一首歌的核心。

事实上,对于很多歌,或者说歌手来讲,只听声音而不考虑其它,未必会觉得有多出色,甚至会觉得很难听。

比如以公鸭嗓而闻名的鲍勃-迪伦。

但感情,却是能够让歌声突破声音的界限,使得一个嗓音并不出色的歌手,演绎出最顶级的唱功。

这也是为什么很多人将鲍勃-迪伦的唱功吹上天,但又有很多人觉得他的歌很难听。

在很多人谈起鲍勃-迪伦的歌时,最常引用的一句话是:“小男孩讲的是故事,而老头子一开口就是人生。”

罗杰距离那种境界,还差得很远。

即使有着两世为人的经历,罗杰也很难把握《》中复杂的情感。

孤独、哀伤、怀念、绝望、迷茫……

任何一种单独拿出来,罗杰都能演绎的很好。

但放在一起,难度却提升了不知多少倍。

“等一会再录吧,我休息一会。”

罗杰朝录音师打了个招呼,拿起桌上的蜂蜜水喝了几大口。

虽然罗杰更喜欢带有酒精的饮料,但那玩意对嗓子的伤害很大。

平时也就罢了,录歌的时候肯定是不能碰的。

“你这样不行,罗杰。”

一旁的录音指导说道:“你太过于刻意追求制造颤音了,这样反而会破坏该有的感觉。”

这位录音指导的工作,就是在录音出现问题时,负责找出问题在哪里,以及该如何纠正。

罗杰立刻请教道:“那我该怎么做?”

“你的发声技巧方面,短时间内不会有明显的进步,这是需要长期的练习。”

录音指导想了一会,提议道:“你尝试一下,把自己代入到写出这首歌时候的感情状态,然后顺其自然,跟着感觉去唱。”

这种方法不适用于大多数正常的录音,但在毫无进展的时候用出来,偶尔可能会起到奇效。

当然,更大的可能,是没有任何效果,录音的质量反而更差了。

毕竟,唱功本质上是“技巧的控制”,而非“跟着感觉走”。

或许那些大师级的歌手可以做到,但在发声技巧上还有很大进步空间的罗杰,用这种方法只能说是尝试,而不是解决问题的根本。

写歌时的感情状态?

罗杰当然不可能说这歌不是自己写的。

但是,找到类似的感觉,对罗杰来说却并不困难。

这首歌,是大卫-吉尔摩为了纪念离队的前主唱西德-巴勒特所做。

当然不是因为后者去世,而是一系列复杂的原因。

简而言之,这首歌虽然表达的情感很多、很复杂,但最核心的一点,依然是对多年不见的老友的怀念。

这种感情,绝大多数人想必都曾有过。

至少罗杰是有过的。

无论是前世,还是今生这具身体的前身,都有多年不见的老朋友,偶尔的怀念,也时而会发生。

在录音指导的提醒之下,罗杰开始尝试着,将自己代入到这种感情里。

效果很明显。

尤其是当回忆起前世的好友,想到再无相见知日时,那种感觉,非常的复杂,难以用言语来形容。

足足酝酿了十五分钟,罗杰才站起身,隔着玻璃窗,对隔壁的录音室打了个招呼,走到话筒前,带上耳机。

“so,所以,你认为你能够分辨……”

这一次的效果,就要出色得太多了。

虽然没有刻意地控制,但每一个颤音,每一声唏嘘,都堪称完美。

一曲结束,罗杰的眼角微微有些发红。

“完美!”

录音室开口道:“罗杰,这次的表现太棒了!”

罗杰没有说话,默默地听完刚才的录音。

片刻之后,摇了摇头,开口道:“还不够好,再来一次。”

在罗杰的前世,这一首歌有几处不算是唱的声音,被认为是整首歌的点睛之笔。

开头漫长前奏中的两次叹息、一次吸鼻子的声音,中间一段又有若无地呢喃,以及结尾萧瑟的风声。

在抒情版,也就是原版里,罗杰保留了这些。

而在改编的朋克摇滚版本中,超长的前奏和收尾旋律,罗杰全部都砍掉了,这些当然也没有留下。

整首歌复杂而沉重的情感,仅仅只保留了两样。

孤独。

绝望。

虽然歌词没有任何变化,但是听起来完全像是另一首歌。

歌中的“你”,不再是特指某一个人,而是任何人。

这是为了符合专辑的整体基调。

作为一张完整的专辑,风格的一致性非常重要。

从曲风到歌词,都要做到统一,才能称得上是一张出色的、用心的作品。

当然,如果只追求销量,完全不必考虑这些。

但罗杰想要的不仅仅只是销量。

摇滚版本的难度大幅度降低,录制的过程对罗杰来说也不费什么力气,虽然比其它几首歌要难一些,但难的也有限。

反而是在抒情版本上,罗杰花费了更多的时间和精力。

人声的部分,朋克摇滚的版本仅仅只录制了两个小时,就录出了令人满意的版本。

而抒情版,断断续续录了几天之后,才达到了罗杰“唱出人生”的要求,进入到后期制作过程。

前前后后加起来,在这一首歌的两个版本上,仅仅只是人声的录音,罗杰就花掉了超过二十个小时。

但效果也是非常出色的。

从最初只能算是及格的六十分,达到了令人欣喜的九十五分。

至于满分……

至少在罗杰的发声技巧有明显进步之前,几乎是不可能的事。

哪怕是再强大的后期制作,也要以出色的唱功为基础。