第335章 “下个月初,洛杉矶见。”
类别:
现代都市
作者:
黑色贝斯字数:4681更新时间:22/07/03 14:34:15
里约柯尔克瓦多山,又叫做耶稣山或者基督山。
这个别名的来历自然是山顶上那座高达38米的耶稣雕像,里约热内卢最著名的地标建筑,被当地人称为南美第一奇迹。
一架直升机盘旋在耶稣山上空,围绕着耶稣雕像不断盘旋着。
罗杰身上绑着安全绳,举起相机,拍下耶稣雕像的照片。
虽然对基督教没什么兴趣,但里约热内卢的耶稣雕像不仅仅只是宗教意义,而是一个非常壮观的景观。
不过这座耶稣雕像从远处看起来宏伟,但离近了看也没什么特殊的感觉。
至少在罗杰看来,比乐山大佛或者龙门石窟什么的差远了。
这个所谓的“南美第一奇迹”,也就是在落后的南美算是奇观,放到太平洋对岸,恐怕连个5a景区都评不上。
随便拍了几张照片,就没什么兴致继续游览下去,干脆叫直升机的驾驶员返航。
刚刚要开口,罗杰就感觉到衣服兜里的手机震动了一下。
加里-贝尔发来一条短信,只有一句话:“阳光海岸到手了。”
看到这条短信,本来打算去海滩上玩玩的罗杰也没有了玩乐的心思,直接对驾驶员吩咐道:“回酒店。”
回到酒店,叫人送来一台笔记本电脑,登录上电子邮箱,果然收到了玛格丽特发来的报告。
在拿下阳光海岸创始人约翰斯顿手中的股份之后,【摇滚控股集团】对这家公司的持股比例已经提高到了百分之九十八,可以说已经完成了全资收购的目标。
剩下那些在股市上流通的,不到百分之二的散股,无论能否收购到收,等到退市流程走完之后,都会自动失效,没有来得及卖的都会变成废纸。
当然,按照法律的要求,为了保证中小投资者的利益,在公示期限内,只要持股人要卖,【摇滚控股集团】就必须要按照约定的价格接手。
反正百分之二的股份,也就一百多万美元,都已经花了9000多万美元了,也不在乎多花这一点。
股市上流通的散股不会构成任何影响,按照加里-贝尔的提议,三支乐队要尽快找个时间当面谈谈,以决定阳光海岸未来的发展。
或者说改革。
无论是公司的业务,还是内部的结构,都需要进行不小的调整,以满足三支乐队的需求。
原先的阳光海岸只做发行,这很稳定,但没有优秀的内容渠道就会造成严重的亏损。
这也是三支乐队很轻易就能拿下大部分股份的原因,没有多少股东愿意持有一家连年亏损的公司的股份。
签约雷蒙娜-拉维尼、ac-130乐队等等,都是为了补充阳光海岸的内容制作能力。
一目十行地扫过报告文件的前半部分,一直看到末尾,罗杰终于找到了想要的东西。
在完成对阳光海岸的收购之后,【摇滚控股集团】的账户上还剩下大约2700万美元。
按照合约的规定,这笔收购案,总计需要向普华永道支付600万美元的“咨询费用”以及200万美元的“技术人员薪酬”。
和绝大多数的商业行为一样,这笔钱也是分阶段支付,还未支付的部分大概有500万美元左右。
再扣去给玛格丽特等人的奖金,在完成收购后大概还能剩下2000万美元左右。
这笔钱,将注资进阳光海岸之中,用来完成对公司的改革,以及未来几个月的经营开销,包括偿还银行贷款、发放员工薪酬、办公耗材的开销等等。
几千万美元看起来很多,但若是用在一家规模不小的公司上,根本做不了太多的事情。
这也是为什么许多公司会挤破了脑袋去谋求上市,因为这可以带来庞大的现金流。
单靠股东输血,如果没有足够可靠的盈利手段,根本支持不了多久。
不过现在考虑这些事有些远,融资上市什么的,短期内根本没有必要。
有着三支乐队的输血,短期内不会存在太大的资金压力。
前期需要持续投入,这也是三支乐队在收购开始之前就达成的共识。
只要这个投入维持在一定限度之内,谁都不会有意见。
雷蒙娜-拉维尼等人,只要捧起来一个,哪怕只是摸到二线的门槛,也足以让阳光海岸赚到大笔的利润,就算是捧不起来,至少也能丰富公司的版权库,不至于完全亏本。
最迫切的问题,正如加里-贝尔提到的,还是对公司业务进行改革,成立内容制作的部门,彻底摆脱过去只做发行的模式。
现在雷蒙娜-拉维尼等人的专辑制作全靠外包,这样的模式虽然行得通,但成本却太高了些,长久来看绝对是不划算的。
关掉邮件,打开一个文档,罗杰开始根据自己这几年的了解,制订一个初步的改革计划。
首先是业务方面,传统的实体发行是主业,这个不能丢掉。
尽管未来几年,在数字唱片的冲击之下,实体唱片的规模会不断萎缩,但也不至于下降到没钱赚的水准。
尤其是黑胶唱片等怀旧的形式,在罗杰重生的那几年,反而更加受到市场的欢迎,尤其是那些发烧友,为了购买一张心仪的黑胶唱片,甚至可以啃一个月的方便面。
实体唱片的市场会萎缩,但哪怕再过二十年也还能赚钱,肯定是不能丢掉的。
除了实体唱片之外,数字唱片也是一个重要的盈利来源。
但和实体唱片行业的“内容为王”相比起来,互联网这个行业却是“渠道为王”。
自己做渠道肯定是行不通的,不说专业性的问题,单是为了抢占市场去烧钱,阳光海岸就烧不起。
现在市场占有率最高的spotify,单单每年砸在广告上的钱,就数以亿计,购买版权的投入更是宣传成本的数十倍之多。
数字版权可以以授权的形式来合作,这样做的风险更低,利润也更稳定。
没有必要成立单独的部门,顶多扩充一些人手,归在现有的发行部门下即可。
宣传也一样,宣发一体,阳光海岸的这两个部门本来就是合并的,没有必要做太大的调整。
除了发行之外,内容制作和艺人管理,也都需要成立相关的部门。
后者不必多说,主要是加强对旗下艺人的控制,以及充分开发艺人身上的价值。
当然,到了现在这个年代,价值开发的重要性更大一些。
想要像过去那样,完全控制签约艺人,几乎是不可能的事情。
在二十一世纪的北美,如果想要像南棒的经纪公司那样完全控制旗下的艺人,绝对会被各种乱七八糟的组织和工会告到破产。
除了毫无根基的纯新人以外,只要是稍微有点名气的小明星,和唱片公司之间更多的都是合作关系,只不过多数情况下,唱片公司占据强势地位罢了。
若是明星的咖位够高、影响力和吸金能力够强,反客为主也不是什么奇怪的事。
因此,这个部门的重点,还是保证唱片合约的稳定性和持续性,并在这个基础上,尽量充分开发每一个人的商业价值。
最后就是内容制作,这也是阳光海岸最为重要的部门之一。
短期内,这个部门主要负责的业务就是简单的唱片制作、演出筹备等等。
和好莱坞的电影不同,乐坛的内容主要依托于明星或者制作人本人,虽然也需要团队的配合,但却不需要像拍电影那样,召集成千上万的人参与。
哪怕是大制作的唱片,如果不考虑mv拍摄的部分,二三十个人也绰绰有余了。
以罗杰等人为例,在《燃烧》专辑的制作过程中,除了乐队的六人之外,还有制作人迭戈、六名录音师、三名混音师、两名乐手、一支由五个人组成的后期团队、一名封面设计师、一名摄影师、两名美工、以及十几名助理。
大部分人助理只负责倒咖啡和传话,暂且不做考虑。
其它职位加起来,包括乐队成员本身,总共只有27个人,就完成了这张《燃烧》专辑的制作。
也就是说,内容制作部门不需要太多的人手。
考虑到阳光海岸现有的规模,大约有2-3个固定的团队,能够保证有三个项目同时开工即可。
如果同时启动的项目超过三个,完全可以通过外聘的方式来解决。
而且大牌的制作人,也不会使用这些“普通”的团队。
像罗杰三人合作最久的迭戈,他的团队就是一支自由团队,以一张专辑为单位签署临时的工作合约。
具备一定地位的乐坛明星都有自己的合作团队,公司内的固定团队只会负责一些低成本的项目,没有必要养着太多的人。
负责现场演出的调音团队同样如此,像混音师之类的位置可以和专辑制作团队通用,舞台设计、导演等等则需要单独设立,这方面也需要养一批人手,但不需要太多,两个固定的团队就够用。
至于等到《美国偶像》计划启动之后,人手需要增加,那也是以后的事了。
制作《美国偶像》的团队,同样也要等到计划启动阶段再去考虑,暂时不用着急。
除了人员之外,硬件也同样重要。
乐器库、录音室、以及演出现场使用的器材,都是耗资巨大的玩意。
乐器库的投入要小一些,不过却没必要自己搞一个,顶多购置一批常用的乐器作为备用。
录音室的搭建投入有高有低,便宜点的几万美元就能弄一个,当然,这样的录音室质量就不敢恭维了。
如果从建筑到设备,全部采用最顶尖的配置,砸进去数千万美元也不是什么奇怪的事。
而在专辑制作中,录音室却又是必须具备的东西。
罗杰考虑了许久,在“录音室”这个单词后边打了一个问号。
洛杉矶不缺各种大大小小的专业录音室,从低端到顶级,各种档次都有,价格也很合理。
短期来看,租赁肯定比自己搭建省钱得多。
如果考虑到长远的收益,反而是自己花钱造一个要划算一些,就算自己不用,也可以租出去赚钱。
但是,录音室的规格、投入、以及究竟需要造几间,这些问题都很麻烦,不是拍脑门就能决定的东西。
录音室的投入不仅仅只在设备上,由于对声学环境要求苛刻的缘故,对建筑本身就有极高的要求,不是说随便找个空房间就可以搞的。
在阳光海岸现有的资产当中,没有适合改建成高端录音室的建筑,只能重新寻找,甚至是新建,这也加大了成本上的投入。
而且一间录音室不是说建好了就完事,尤其是档次较高的那些,为了保证领先,设备需要定期更换,甚至是整个翻新。
再加上日常维护的成本,这么一笔投入,必然是要慎之又慎。
至于演出设备方面,罗杰的想法是暂时不要购置,至少在三年之内,对这方面的需求都不会很大,租比买更划算。
别说现在《美国偶像》计划还没有启动,公司签约的歌手极少,就算启动了相关的计划,也不是立刻就要开始筹备大量的巡演。
一个没有足够“歌曲库”和粉丝基础的歌手或者乐队,巡演压根办不起来。
仅仅只是发专辑、积累歌曲数量,少说也要两年的时间。
几个歌手一起联合巡演需要准备的歌少一些,但起码也得每人发个两张左右的专辑才够用。
按照《美国偶像》的规划,一年一季,只签进入决赛圈的歌手和乐队,即每季三十人。
其中的大部分会很快被淘汰,只有极少数能够成功在乐坛站稳脚跟。
也就是说,《美国偶像》带来的签约艺人,大概会稳定在三四十这个数字上,再加上其它渠道找来的新人,经过几年的发展,不算二线及以上,公司旗下大概会有五十个以上的签约艺人。
二线以上的明星都是重要的资源,当然不可能和新人、小明星享受一样的待遇。
按照乐坛主流的经营模式,五十多个人或者乐队,直接进行粗放式的培养,每人给予少量的定额资源,然后自己去竞争。
从激烈的竞争中脱颖而出的,自然能够得到相应的资源,其他人只能被淘汰。
这样或许残酷了点,但任何一家唱片公司的资源都不是无限的,必须要用在能产生最高价值的地方。
换句话说,娱乐圈本身就是一个无比残酷的地方。
用去一整个下午,做出了针对阳光海岸的改革计划……的大纲。
然后发给玛格丽特,要求对方联系合适的专业人士,对这份计划的可行性作出评估。
根据评估的结果,将决定是在三支乐队的会议上直接拿出这个计划,还是需要做出符合实际情况的修改。
当然,罗杰也只会做到大纲这一步,至于具体的完善,肯定要由专业人士去完成。
这份计划中包含许多不同的领域,需要大量的专业知识,别说罗杰只能算是半个内行,就算是华纳唱片的ceo,也不可能一个人搞定它。
几分钟之后,罗杰收到了玛格丽特的回复,表示会在一周之内搞定这件事。
“一周码?”
罗杰考虑了片刻,拿起手机,给加里-贝尔发了一条短信。
“下个月初,洛杉矶见。”