第743章 【Darkness】乐队又回来了!

类别:现代都市 作者:黑色贝斯字数:4422更新时间:22/07/03 14:38:54
“你要的‘纪念版demo’专辑。”

一段时间之后,仍然是罗杰-克里斯蒂安庄园的录音室里,罗杰将一盒没有封面的cd递给泰勒。

在乐队排练期间,泰勒-斯威夫特除了中间因为“突然有灵感要写歌”离开过几天之外,一直和乐队呆在一起。

不过这中间并没有发生什么喜闻乐见的事情,毕竟是自己的“晚辈”,太熟,不好下手。

泰勒留在罗杰-克里斯蒂安庄园的理由,也仅仅只是因为需要通过《逃离伊甸园》这张专辑,以及乐队的排练,来为自己的新专辑寻找灵感。

——虽然对于泰勒本人来讲,“另一种方式”才是更多的灵感源泉,但对于任何创作型的歌手来说,音乐本身,尤其是出色的音乐本身,本就是最好的灵感来源之一。

从泰勒的表现来看,乐队的排练,确实是给了她不少的灵感来源。

短短一个月时间,泰勒已经初步完成了超过二十首歌的基本框架。

当然,也仅仅只是框架,其中的大部分,甚至只是一小段基础旋律而已。

真正花费时间的,是在将这些连作品都算不上的“草稿”慢慢补充更完整,填充成一首完整的歌。

这个过程,即使是对那些写歌速度极快的人来说,往往也要数月的时间。

不过这些工作完全可以回去以后慢慢做,对于一首歌来讲,只要有了一段可以充当为核心的旋律,剩下的就只需要花费时间慢慢将其打磨完整。

一直到乐队的排练完成,开始为正式的录制准备时,泰勒-斯威夫特才终于心满意足地提出告辞。

不过临走的时候,泰勒还是向乐队提出了“要求”,希望得到一份《逃离伊甸园》的demo唱片,作为纪念。

一般来说,无论是歌手还是乐队,至少在绝大多数情况下,demo唱片都是不会公开发行的。

当然,也有人会选择性地发行一部分demo专辑出来,不过通常都是半卖半送的性质,或者干脆作为正式专辑的附赠品赠送,指望这玩意赚钱,再大牌的明星也做不到。

所谓demo,仅仅只是在正式录制时作为一个“标尺”来使用,具体的根据个人的习惯而有所不同。

比如说罗杰的乐队,在制作demo专辑的时候,就会只注重于音准、节拍、速度等等,而不会去考虑乐器的音色是否悦耳好听,唱腔是否能够带动听众的感情等等。

这种demo专辑,若是站在欣赏音乐的角度,自然是“毫无美感”可言的,但对于专业人士来说,却可以从中听到很多东西。

不过,泰勒索要这份demo,倒不是为了研究什么。

毕竟,乐队的排练完全对她开放,没有丝毫的保密,要学什么东西,直接旁观排练,或者干脆向罗杰、胖子、安妮或是贾森询问,都比单单靠着一张demo闷头研究要有用得多。

之所以索要这张唱片,真就如她所说的那样,仅仅只是留个纪念而已。

毕竟,虽然双方相识已久,但真正的合作,这还是第一次。

“谢谢,我的专辑开始筹备之后,我也会尽快送一份demo过来的。”

泰勒朝罗杰摆了摆手,坐进车里。

然后像是突然想起了什么,摇下车窗,又补了一句:“罗杰叔叔,再见~!”

这句调侃再次让罗杰哭笑不得。

不过,这其实是人际交往中相当常见的一件事。

泰勒的父亲,斯科特-斯威夫特比胖子大上几岁,但却是同辈人。

胖子比罗杰大上几岁,同样是同一辈。

到了罗杰和泰勒这里,虽然说罗杰比泰勒大不了几岁,按理来说应该也是“同辈”,但因为各自的家庭和朋友的缘故,罗杰就变成了“叔叔”。

不单单只是朋友之间,在远亲之间,这种问题就更多。

比如说罗杰的前世,就有一个比自己小二十多岁的“舅舅”,简直让人无fxxk说。

不提这些错综复杂的“辈分关系”,送走泰勒,罗杰和乐队的搭档们,很快就开始了《逃离伊甸园》的正式录制。

此时,时间已经是九月底,很快就要进入十月份。

在这张专辑开始录制之前,单单只是花在排练上的时间,就用去了乐队一个多月。

对于绝大多数明星来说,这个准备时间都不算长。

甚至一些推出新作比较慢,追求精雕细琢的歌手和乐队,会在排练上花费半年以上的时间,用一整年乃至于更长的时间去完成一张专辑。

当然了,任何一个歌手或者乐队,所谓的“花费xx年”筹备一张专辑,这一宣传口号的可信度都要打一个折扣。

花费xx年,或许是真的。

但是在这段时间里,他们肯定不会只专注于这一张专辑的筹备和录制,而是会被其它的工作分走大量的时间和精力。

例如说拍广告,进行巡回演出等等。

在宣传专辑的时候,绝对不会将这些事情所花费掉的时间计算进去。

即便如此,至少在【量子音乐】成立之后,乐队花费在专辑筹备上的时间,仍然要远远低于流行乐坛的平均水准。

像强尼-卡什那样,一生录制超过一千五百首歌的,放眼全球流行乐坛百年历史,也就仅此一例而已。

更何况,乐队虽然在一张专辑上花费的时间偏短,但推出新专辑的速度并不算快,大部分时间,其实是浪费在了与音乐无关的“其它事”上。

不过,换成任何一个人,都会做出和乐队一样的选择。

最重要的是,因为罗杰自带的“外挂”,乐队不需要在创作上花费太多的时间,尽管用于整张专辑的时间减少了,但专辑的质量并不会因此而下降,这就足够了。

尽管被罗杰改了个名字,但《逃离伊甸园》这张专辑,本质上来说,依然是和前世那张专辑一样,是一张精选专辑。

所谓的精选,自然是指每一首歌都是精品,任何一首歌单独拿出来,放到其它的专辑里,都绝对够得上“主打歌”的标准。

或许并非所有的歌手和乐队都严格按照这个标准来执行,但乐队显然是不可能在这一块“放水”。

有着罗杰从前世带来的无数经典作品,乐队根本不需要为没有好歌而担忧。

但即便是精选专辑,仍然是有主次之分的。

任何人,任何乐队,都不可能保证,自己的所有“经典作品”,质量都完全稳定,让人无法分出高下来。

论个人喜好,或许每个人会做出不一样的选择。

但要说以“歌曲质量”,或者“大众审美”来评判,任何一张专辑里的歌曲,都能排出一个顺序来。

或许其中部分歌曲的排名先后会存在争议,但至少是排得出来的。

就拿《逃离伊甸园》这张专辑来举例,对于任何一位老鹰乐队的歌迷而言,如果让他们以“最受大众欢迎”,而非“自己最喜欢”的标准来做一个排序,这张专辑里排名最靠前的两首歌,毫无疑问,必然是《加州旅馆()》和《亡命之徒(desperado)》。

大多数路人粉丝或许会投票给知名度更高的《加州旅馆》,但对于老鹰乐队的铁粉来说,《亡命之徒》同样是一首无论歌曲质量还是其“代表性”,都不逊色于《加州旅馆》的经典。

这两首歌之中,哪一首更加出色,或者说更能代表老鹰乐队,只能是凭借着个人喜好来做出选择。

因为它们都是一样的出色。

但和《逃离伊甸园》专辑中的其它作品,乃至于老鹰乐队的其它所有作品相比起来,《加州旅馆》和《亡命之徒》这两首歌,无疑是最出色的两首,经典之中的经典。

为了确保这两首歌能够以“最出色的效果”完成录制,一番探讨之后,乐队决定将它们留到最后。

在录音工作中的状态曲线,不同的人有不同的情况,但对于乐队来说,往往在录制工作刚开始的时候,会因为无法进入状态,而导致录制的效率不高,而且也几乎没有出现过那种突然灵光一闪,超出“计划”之外的精彩发挥。

比如说某一个不在原本计划当中,但效果颇为出色的颤音等等。

歌曲虽然是有曲谱的,但无论是人声还是弹奏,即便是照着同样一份曲谱,演奏出来的东西,也会有很大的差别。

但随着录音的进行,乐队渐入佳境之下,无论是工作的效率,还是录音的质量,都会随之不断的提升。

——这里的质量提升,并非是指在一开始,录制的作品质量“不合格”。而是到了后半段,乐队经常能够有超水平发挥的情况出现。

因此,在察觉到这一点之后,乐队每一次录制新专辑的时候,都会将比较“重要”的歌放到后面来录。

除非档期比较紧张,需要尽早将所谓的“主打歌”录制出来,拿去打榜。

《逃离伊甸园》自然是没有这个问题的。

【量子音乐】虽然公开了专辑的计划,但并没有确定正式发行的时间。

不单单是没有对外公布,对内,也并未真正确定下来一个“有着明确时间表”的宣发计划,而是要根据乐队的录制进度进行调整。

一般来说,这不会是一个普遍采取的策略。

绝大多数的“主流唱片公司”,在一张专辑立项的同时,就会将宣发计划填满日程表,严格按照计划来执行。

也就是说,需要歌手和乐队来配合宣发部门的工作,调整自己的录制节奏,而不是反过来。

这样做的好处,除了可以减少宣发资金成本的浪费之外,更重要的是节省人力成本的浪费。

前者即便浪费也不会太多,对于有足够商业号召力的明星,大部分唱片公司还是能够“容忍”这种程度的浪费的。

但后者,就会引起一系列的麻烦,甚至可能会影响到其它项目的进展,所以唱片公司都在尽可能地避免这么做。

不过身为【量子音乐】的老板,乐队在这方面享受一些“特权”,谁也无法对此说什么。

尽管这个国度的每一个人都在标榜着“平等”,但真正的平等,无论在世界上的哪一个角落,都从来没有真正实现过。

……

在时隔……不记得多少年之后,乐队在这张全新的《逃离伊甸园》专辑上,放弃了已经用了很久的分轨录制,再一次回到全队合录的“老路”上去。

这种方式,别说现在了,即便是几十年前,摇滚乐最为兴盛的那个年代,用的人都不多。

原因无它,时间和精力的成本太过高昂。

尽管合录的方式,能够最大限度地给一张录音室专辑赋予出色的“现场感”,让听众有一种身临其境的感觉。

但每录制一段音轨,都要全乐队的人一起演奏一遍,效率高不起来不说,录制起来也很累人。

而且,若非采用品质足够好——通常意义上也就意味着足够昂贵——的播放设备,绝大多数人根本听不出来合录和分轨录制出来的专辑有什么区别。

这也是为什么,除了一开始的几张专辑以外,后来乐队渐渐放弃了这种录音方式。

反正百分之九十五以上的人都听不出来两种录音方式的区别在哪,何必浪费那个时间?

合录的方式,单单只是花费的时间,就至少是分轨录制的三四倍。

若是中间有人卡了进度,这个差距还会更大。

之所以在时隔……忘记了多少年之后,再次“回到”合录的老路上来,倒也不是乐队吃饱了闲得没事干。

这张专辑,除了在商业上,是乐队近几年来最重要的专辑以外,还有另外一项很重要的“使命”,那就是冲奖。

自2005年的《月之暗面》横扫格莱美之后,乐队已经是很久没有出现在格莱美的颁奖舞台上了。

唯一一次参加格莱美,还是作为颁奖和演出的嘉宾,而不是领奖。

当然,这并不是意味着后面的《迷途之家》等专辑就比《月之暗面》差了多少,而是以乐队现在的“江湖地位”,没有必要去和“后来者”争夺这些荣誉,压根没有申报格莱美。

格莱美的光环,对乐队来说已经不再是多么重要的加分项。

当然,说可有可无还是有点夸张了,只是确实算不上太过重要就是了。

但在“阔别”四年之后,无论是出于稳固地位,还是其它的考量,乐队都有必要提醒一下学院派的那些“专业人士”,【darkness】乐队又回来了!