第807章 时代变了

类别:现代都市 作者:黑色贝斯字数:4426更新时间:22/07/03 14:39:25
对于【诞生】巡演的票价,罗杰稍微插手了一下。

而对于《逃离伊甸园》这张专辑的销售定价,罗杰就完全没有任何干预了。

毕竟,到了如今这个年代,单纯为了“听歌”而购买一张实体专辑的歌迷,早已是不多了。

大多数人都会选择更为廉价的数字音乐。

每个月只需要花上几美元,就有数以百万计的歌曲可以任意选择,岂不是比购买实体专辑要划算得多?

而且,随着技术的发展,数字音乐刚刚诞生时音质粗糙的问题也早就被解决。

自从智能手机出现之后,网络,尤其是移动网络的发展,也使得人们可以随时随地下载或者在线播放自己想听的音乐。

音质不差、便捷性更强、更便宜的价格,种种优势,使得数字音乐早已击败了传统的实体音乐。

后者,如今只有在少数智能手机还未普及开来的地区还有广泛的使用。

而在更多的地方,歌迷们购买一张实体cd或者黑胶唱片,所为的早已不再是单纯的听歌,而是收藏为主。

相较于数字音乐低廉的价格,实体专辑一张cd几十美元,一张黑胶唱片数百美元,这样的价格,也只有“家境殷实”的人,才有能力去经常消费。

而绝大多数的普通歌迷,买上一张cd都会心疼半天。

正是因为这一点,罗杰才没有对《逃离伊甸园》专辑的定价策略做任何的干涉。

反正,没钱的自然会去tuify听数字版本,会购买实体专辑收藏的,大多也不差那点钱,没有必要给他们去省。

【量子音乐】的市场部门在进行了一系列的市场调研之后,为《逃离伊甸园》这张专辑的定价总算是出炉。

从这张专辑开始,《摇滚圣经》系列将不再为包括拉丁美洲、印度等少数地区专门发行磁带版本。

这种载体,已经逐渐濒临淘汰,虽然还存有一定的市场,但却不值得为其专门发行一种“特供版”。

制作母带、拷贝等等,都是需要成本的,如果没有一定的销量支撑,肯定是划不来。

除开数字版本之外,《逃离伊甸园》最便宜的实体版本,就是零售定价为24.99美元的平装版cd了。

和如今大多数主流专辑的定价比起来,这个价格是略高的。

别看这几年通货膨胀得厉害,美元在不断贬值。

但实际上,因为受到数字音乐的冲击,实体专辑的整体价格是要比几年前还低了不少。

——没办法,不降价,就争不回市场。少赚点,总比不赚强。

如果关注过这方面价格曲线的人,会注意到一个很有趣的事情。

以北美为例。

在九十年代或者更早的时候,一张实体专辑的普遍价格是在十几美元,进入到九十年代末期之后开始迅速上涨,在2000年代的头几年里,最高时甚至突破了三十美元的高峰。

但很快,随着数字音乐的发展,实体唱片的市场受到巨大的冲击,为了争取市场,大多数唱片公司先是采用了“打折销售”的方式。

即标价不变,依旧是二十多、三十多美元一张专辑,但在实际卖的时候,却会打个折,比如说六折,实际上十几美元就能买到。

通过降价的方式,唱片公司确实是争夺回了一部分实体唱片的市场。

在尝试到这样做的好处之后,各大唱片公司便是开始不断压低专辑的售价,最低的时候,甚至一度跌破了十美元。

要知道,自从cd载体发明以来,还从来没有过如此低的价格。

然而,随着数字音乐和智能手机的不断发展,在2010年代,数字音乐再一次呈现出爆发式的发展,完完全全地将实体专辑踩在了脚下。

大约到2015年前后的时候,实体唱片的市场,已经是下降到数十年以来的最低点。

到了这个时候,唱片公司终于意识到,通过“价格战”的方式,让实体唱片和数字专辑竞争市场,是行不通的。

实体唱片毕竟是存在着高昂的成本,从生产到销售,每一个环节都要花钱,再怎么降价,也不可能比数字音乐更便宜。

很快,又有唱片公司想到了办法:既然不能将其作为“一般商品”来销售,那么就改变它的属性吧。

以前人们购买实体唱片,是为了听歌。

那现在,就为其“添加”上其它的商品属性。

譬如说收藏、比如说帮助爱豆冲榜等等。

——尤其是后者,死忠粉的消费能力,可是非常惊人的。

其实后世那些明星之间的“冲榜大战”,其根本目的,就是刺激粉丝们的消费。

而且,为了尽可能地从这些“冲动消费型”粉丝身上捞钱,唱片公司不再低价出售实体唱片,反而让它的价格越来越高。

这样的做法,也确实起到了效果。

虽然没有能够让实体唱片重新回到三十年前的辉煌,但却也止住了颓势。

一直到罗杰重生之前,实体cd唱片的价格,似乎又有了突破三十美元的趋势。

(注:现在欧美的实体专大概翻了一下亚马逊,稍微红一点的明星的新专普遍在接近或者超过200rmb,折算一下大概就是30美元上下。)

现在是2010年的年末,《逃离伊甸园》这张专辑正式发行,会在2011年的年初。

这个时期,实体唱片的价格正处于一个向下滑落的状态,大约是在20美元或者略低一些。

《逃离伊甸园》24.99美元的价格,无疑是偏贵的。

但以【darkness】乐队的咖位和粉丝基数,定一个高价,却也是合理的选择。

毕竟,百分之九十以上的粉丝,都会选择数字音乐。

这个年头,实体唱片,本就不是为普通粉丝而推出的。

这张专辑,实体唱片的发行量,【量子音乐】也打算采取保守的策略。

首批仅仅五百万张的备货量。

再加上黑胶、典藏版、豪华版等等的其它版本,杂七杂八的加起来,首批的备货量总共只有大约六百万套。

这个数字,是全球市场的总和!

单单从这个数字上,就可以看出,在智能手机和数字音乐的冲击之下,实体唱片市场的萎缩速度有多么的吓人。

一年多以前,《nevermind》专辑发行时,可是在全球卖出了两千多万张。

当然,这个数字同样是卖给经销商的“出货量”,而非是零售端销量。

仅仅只过了一年多,同样是【darkness】乐队的作品,同样是《摇滚圣经》系列。

但【量子音乐】保守起见之下,首批备货量仅仅只敢定在六百万这个数字上。

若是再过上三五年,等到了实体唱片市场最为萎靡的2015年前后,恐怕连六百万都不敢。

当然,实体销量是一方面,虽然这一块的市场规模缩小了很多,但在这个年代,专辑销售的主流,还是在数字音乐市场上。

由于数字音乐足够便宜的缘故,当这一载体发展起来之后,过去许多受限于经济原因,只能购买廉价的盗版专辑的歌迷,很多都会转而支持正版。

毕竟,在spotify上充一个会员,就可以听很多歌了。

而且spotify的定价策略是依照地区定价,像是北美、欧洲发达国家,最贵的也就是一个月十几美元。

在诸如印度、拉丁美洲等等贫穷国家,一个月的会员甚至只要三四美元。

这个价位,是几乎所有人都能够轻易承担得起,而不会感到有什么负担的。

当然,非洲的黑叔叔们除外,但他们原本也就不在任何商品的“目标消费群体”当中。

数字音乐因为其廉价的优势,市场规模非常的庞大。

而每一年,唱片公司从spotify、tunes等数字音乐平台上所赚取的版权费用,也都是一笔巨额的数字。

单纯从赚钱的角度来讲,如果考虑上通货膨胀的因素,实际上唱片业的整体规模是在不断缩小的。

毕竟,以前一张专辑就能赚几十美元,现在要有数百名数字音乐的付费用户,才能赚到同样的钱。

但在娱乐方式越来越多的现在,音乐,早已不是人们生活中的必须品。

能够保存现在的“市场份额”,已经是非常的不容易了。

……

【darkness】乐队和泰勒-斯威夫特联合举办巡演的消息一传出,关于双方之间的合作,顿时出现了大量捕风捉影的报道。

各种消息真真假假、层出不穷。

一会有媒体声称罗杰正在和泰勒商讨,双方合作出一张新专辑的可能性。

第二天,又有媒体信誓旦旦地宣称,罗杰已经在和泰勒暗中交往,某人的婚姻正在面临崩溃。

在这则新闻的下面,还配上了一张罗杰和泰勒一起喝咖啡的照片。

这张照片的拍照角度选得异常巧妙,看上去两人的神态非常的亲密。

“这些八卦小报。”

罗杰看过报纸,不由得气笑了。

转头看了看安妮,罗杰连忙把手上的报纸丢到一旁,凑到安妮身边,有些紧张地说道:“亲爱的,别信报纸上那些东西,我那天只是和泰勒一起谈巡演的事,瑞克也在场的。”

天知道拍照的那名狗仔“蹲点”了多久,那天是三人见面谈工作上的事情,中途胖子离开了一会去卫生间,就被狗仔抓住了机会,拍出这么一张暧昧不清的照片来。

罗杰自己倒是不太在乎这件事,所谓清者自清,罗杰知道自己和泰勒之间没有任何问题的。

但却怕这件事让安妮有什么想法。

“行啦,我还不知道你?”

安妮撇撇嘴,故意装作一副不高兴的样子,用委屈的语气说道:“你在外面怎么玩我不管,把你的心留在家里就行了。”

“我和泰勒真的没有什么,你知道斯科特和瑞克的关系,我一直是把泰勒当晚辈来看的。”

罗杰立刻急了,连忙解释。

很多时候,罗杰确实是一个挺好色的人,在这方面也不太控制的住自己。

但对于泰勒,罗杰还真的没什么想法。

主要原因还是太熟,不好下手。

泰勒-斯威夫特的父亲,斯科特-斯威夫特,是胖子的好友,跟罗杰之间也算熟悉。

最初认识的时候,泰勒才十几岁,还在上中学。

虽然说现在的泰勒已经长大了,但罗杰对她的印象,却还停留在“小时候”,自然不可能有什么想法。

如果不是有这一层关系在,晚上几年认识泰勒,那还真说不定。

“好啦好啦,我跟你开玩笑的。”

安妮见罗杰急了,也不再逗罗杰,安慰了几句,立刻岔开话题,问道:“专辑的情况怎么样了?我听说打榜的成绩还不错?”

“嗯,成绩非常棒。”

罗杰明知道安妮是故意岔开话题,但却是顺着她的话接了下去:“《亡命之徒》从打榜首周开始,就在《公告牌》单曲榜,以及包括active在内的几个电台摇滚榜上都是第一,现在还是第一,领先优势很明显。”

顿了顿,罗杰继续说道:“本来的计划,是在下周开始进行第二轮打榜,但是按照目前的趋势来看,公司那边认为可以适当延长首轮打榜的时间。”

一般来说,单曲打榜的目的,都是为了推高一张专辑的热度。

若是能够在榜单前列停留的时间长一点,自然是没有必要急着开始下一轮打榜。

当然,这个“长一点”,也是有限度的。

毕竟一张专辑正式发行前的宣传周期有限,不可能一直等待下去。

安妮却是没有被“第一”这个成绩所迷惑,而是抓住了问题的关键,问道:“花了多少钱?”

打榜自然不会是毫无代价。

自从七十年代起,这就成了一门“生意”。

明星的咖位、歌曲的质量、宣传的力度等等,固然是很重要的因素。

但有些钱,也是必须要花的。

尤其是支付给电台的那部分。

当然,到了如今这个年代,或许还需要加上数字音乐平台。

“没花多少,公司那边预计在发行前会进行三轮打榜,加起来总预算也只有五百万美元。”

罗杰想了想,又补充道:“这是两张专辑发行前打榜的总预算,发行后的专辑榜还会有另外一笔额外的费用。”

虽然实体唱片的时代已经过去,但电台打榜等等,这些专辑发行之前的“必备工作”,却依然保留至今,并且还会延续下去。