第406章 新趋势
类别:
现代都市
作者:
雅玩居士字数:2138更新时间:22/07/05 22:24:09
“这次有企鹅打头阵,咱们推波助澜就行。”瑶仔对丁诚轻松道:“巨无霸就是厉害。”
伴随毒液杀青,后期最少三四个月,剩下演员和导演的工作基本完成,全靠砸钱拼宣发了。
哥伦比亚也不傻,拉着企鹅投资就是为国内宣发,有娱乐霸主在,不知道能省多少钱?
现在为吸引观众眼球,可谓无所不用其极。
上个月百鸟朝凤制作人方励的惊天一跪居然造就出8000万的票房奇迹?
口口声声诉苦觉得电影营销比电影制作的难度更大,要付出的心力,包括创意、智慧,是做一个电影的五到十倍……
作为全球市场化程度最高的好莱坞,宣发投入和国内相比可谓不惜血本,平均占到总成本的30%至50%。
《钢铁侠3》、《复仇者联盟》这样总投资过两亿美元、面向全球电影市场发行的超级大片,宣发费用一般都会占到总成本的50%。
尽管很血腥残暴,但是考虑到海外市场的整体规模和超级大片的全球票房回报,也就容易理解好莱坞厂商舍得重金宣发营销的信心和动力从何而来。
《钢铁侠3》12亿美元的全球票房面前,1个多亿美元的宣发算个屁?
舍不得孩子套不住狼!
这是第二部作品,也算深刻体会到两国宣发的巨大差异,按照瑶仔收集的数据,国内总体宣发成本中,34%用于影院宣传及相关的影院活动,20%用于硬广投放。
而在好莱坞,用于硬广投放的费用仅为11%,但在传统媒体投入中,好莱坞的投入占比达到近一半,是国产电影同类投入的近5倍。
这点令人差异。
不知道为什么好莱坞对电视广告的投入一直不遗余力,其整体广告费用的70%以上都会投放在电视广告上。虽然这么多年以来,各种唱衰传统媒体的论调不绝于耳,电视广告投入将会下降的预言也比比皆是,但是这类预言似乎还没有应验的征兆。
根据variety杂志的专题报道,在去年67部电影在传统媒体投了25亿美元。跟温子仁聊过这个问题,他也无奈表示:你不能把宝贵的营销预算来实验一些新玩意吧?
在国内谁还看电视?
当然人家宣传计划中还包含着国产电影很少采用的营销活动方式,如观众定位研究,预告片测试研究,观众认知度跟踪调查等。
这些专业的研究与调查,为整体的电影宣传活动提供很多重要的参考数据,也是电影工业化的典型表现。
除常规的硬广投放外,软性广告,演员参与综艺节目、出演热播电视剧,但凡能提高影片曝光率的机会和资源一律不放过。
甚至让主演们在热门节目中参与现场主持,或者进行抽奖。一些电影还会在热门剧集或者周播情景喜剧中通过台词或者演员出演进行植入。
比如国际张曾经的卖肉大片《艺妓回忆录》就通过《灵媒缉凶》来进行植入宣传,买一送一。
这也是自己需要整理的资料,拿回去分享给所有同行,至于有没有用?
见仁见智吧。
对于新媒体的崛起,丁诚是乐享其成的态度。既然是不可逆转的大势所趋,那就安心接受。
因为有发达互联网的平台工具,形式上可以有很多转化,现在很多尝试用直播来做线上的路演,比如老胡就跑到口红一哥的直播间卖票。
主演每次跑路演,真的累死人,十几个城市下来,绝对脱一层皮。
看似跟观众去面对面交流,其实效果还是很低,浪费大量精力时间,还不如拍更好的作品。
“上次我去参加行业分享,听淘票票总裁李捷说过,现在宣发有新套路,叫三定!”
瑶仔端着咖啡,舒舒服服靠在丁诚身边,享受道:“定人、定档、定调。”
“通过大数据市场观察可以发现,过去用性别、年龄定义一个影片的目标受众早已不再适用,其次影片类型的复合化特点日益突出,不再有具体的人群定位。”
“可以分析前置影片目标人群定位评估、标语评估,锁定影片可能对应的人群方向,通过后期反复检验,审视人群定位的准确度,是否与片方预期相符。通过用户数据为片方锁定核心人群圈层地图,预防营销受众错位。”
“比如那部高口碑影片《何以为家》为例,阿里影业在作品的引进过程中,基于关于国内观众偏好、需求的数据,对影片的海报设计、彩蛋制作、片名设定进行了本土化调整,确立年轻女性、剧情片爱好者、口碑电影爱好者的核心观众定位。”
“然后是定档,进入测试档期,利用档期日历工具,帮助片方查看与市场竞品的重合度,灵活调整档期。”
“通过高科技平台一站式服务,只需简单输入在不同区域的目标排片量,平台可以高效合理地拆分档期,估算可排场次和数量,竞品情况,并对已排档期进行实时追踪,大大省去繁复的人工列表流程。”
“《何以为家》上映之前,居然跟《复仇者联盟4》撞车,结果大数据分析两部影片在想看观众群体上呈现较强的互补性,最后选择同档期硬刚,结果竟然还不错?”
丁诚听的津津有味,要说国内互联网玩的比好莱坞都溜。
“第三才是定调子,电影预告这一物料在提升观影兴趣时所需实现的引起观看、告知影片内容、提升购票冲动三大职能,细分出三项对应的指标数据,分别是曝光量、完播率和想看转化。”
“当年《流浪地球》作为科幻影片的开创者,其预告也是留住观众最高的预告,呈现出高度结构化的特色:通过前十秒内大量宏观镜头在观众熟知的区域展现灾难场景,定下了清晰、强烈的基调。”
“中间陆续放出的核心人物的信息,后半段放出影片字卡,交待重要情节信息。随后陆续放出影片危机情境;结尾呈现档期信息,在映前观众情绪酝酿与话题制造上,的确牛逼。”